Perla
Un nuevo y destacado estreno cinematográfico nacional se concretará el próximo jueves 21 de mayo en nuestro espacio y en diversas salas del país. Se trata de “Perla” de Sergio Castilla, guionista, actor, productor y director de cine chileno, entre cuyas obras se destacan “Te Amo (Made in Chile)” (2001) y la recordada “Gringuito” (1998).
Perla, una perra quiltra, es abandonada por su dueño en la punta del Cerro San Cristóbal. Desde allí mira la inmensidad de Santiago y piensa “¿Que voy a hacer? La ciudad es grande… ¿A dónde voy?” Pronto pasa a ser una más de los miles de perros y perras abandonadas en la ciudad. En este contexto aparece Samuel (interpretado por el propio Sergio Castilla), un actor, escritor y director de cine que atraviesa una crisis personal y creativa.
Otros personajes destacados en esta película familiar son: el de la madre de Samuel, interpretada por Delfina Guzmán, o el de la hija abandonada por este personaje, llamada Gabriela, interpretada por la joven actriz Macarena Berthelon.
Castilla, con una carrera cinematográfica desarrollada en países como Suecia, Cuba, Francia, EEUU, además de Chile, lanza esta nueva cinta donde aborda tanto el abandono animal como el abandono humano con una mirada marcada por sentimientos de ternura y compañerismo entre ambas especies.
La cinta tendrá, una especial función de estreno a las 19:30 hrs en la Sala principal del Centro Arte así como en múltiples salas a nivel nacional, que incorporarán la cinta a sus carteleras.
Una perrita quiltra, actriz y protagonista, espera al público chileno para que vean su historia que, a su vez, es la historia de muchos como ella.
Jueves 23 al miércoles 29 de julio: 19:00 hrs. (excepto 24 de julio) – Sala 1 y 17:15 – Sala 2
La Once
Con humor y gracia, la joven y reconocida directora chilena, retrata a estas mujeres que desde que salieron del colegio, hace 60 años, se juntan sagradamente. Los años han pasado, el mundo ha cambiado, han envejecido, pero su espíritu y amistad se mantienen inquebrantables.
“Grabábamos una vez al mes, cada vez que se reunían”, comenta la cineasta. “Las acompañamos durante los últimos cinco años y nos hicimos parte de su grupo. Fue un seguimiento largo, pero era la única forma de hacer esta película y transmitir el paso del tiempo en un grupo que se caracterizó por su constancia a lo largo de los años”, cuenta Alberdi sobre el rodaje de cinco años, que inició el 2009.
Aunque recibieron una formación religiosa, estas amigas vivieron una época de cambios profundos, sobre los que discuten mientras comen y beben. Y si bien hay temas que las dividen, están unidas por su amistad y la tradición de la once. Así, el filme presenta los lazos entre María Teresa Muñoz, Ximena Calderón, Alicia Pérez, Angélica Charpentier, Gema Droguett, Inés Krisch, Nina Chiccarelli, Juanita Vasquez y Manuela Rodríguez.
Sobre su éxito en el mundo y las distinciones obtenidas, la directora señala: “Ha sido muy impresionante comprobar que La once es una película transversal. No importa la nacionalidad, generación o sexo de la audiencia, todos la disfrutan, se ríen, emocionan y sienten parte de este grupo de amigas que se junta a tomar el té”.
Cabe destacar que antes de cada función se exhibirá el cortometraje de Gerardo Quezada: “ÜL”
Jueves 23 al miércoles 29 de julio: 15:15 hrs. y 19:15 hrs. – Sala 2
Estreno y conversatorio con directores del documental MIRADOC “Crónica de un Comité”:
El caso del joven Manuel Gutiérrez llega a nuestras salas. Para el estreno de este jueves 09 a las 21:00 hrs, contaremos con la presencia de sus directores. Los amigos de medios de comunicación que estén interesados están invitados.
Crónica de un comité es el nuevo documental del programa MIRADOC que se estrena en Centro Arte Alameda, así como en diversas salas del país. La cinta es el tercer largometraje de una dupla de directores que, desde el inicio de su carrera, ha manifestado una marcada preocupación por asuntos sociales. Ambos están detrás de la Escuela Popular de Cine y de FECISO -Festival de Cine Social y Antisocial- que realizan año tras año y definen como “una ventana de exhibición alejada del cine dominante”.
Desde sus primeros trabajos, José Luis Sepúlveda ha enfocado su búsqueda cinematográfica en el escepticismo político y el lenguaje cotidiano como herramientas de representación. Carolina Adriazola, en tanto, ha realizado variados cortometrajes que retratan desde la discriminación hasta la complejidad de las relaciones humanas. Ejemplos de ello son Montgolfier, Vasnia y Aztlán. Juntos han codirigido El pejesapo (2008), Mitómana (2010) y el cortometraje El destapador (2013).
El 2011, en el marco de las movilizaciones convocadas por la Central Unitaria de Trabajadores CUT, una bala mató a Manuel Gutiérrez, de sólo 16 años, mientras observaba las protestas cerca de su casa junto a su hermano Gerson. A pesar del encubrimiento inicial por parte de Carabineros de Chile, el autor de la bala fue identificado como el sargento Miguel Millacura. Ahí comenzó el trabajo de familiares y amigos para que Millacura fuera procesado por la justicia civil y no por la justicia militar, que lo destinó al sur de Chile y recientemente rebajó su pena. Este documental es el registro atrevido y certero de ese proceso, donde el ciudadano común se enfrenta a un sistema difícil de permear.
“Nunca nos planteamos hacer un panfleto o un cine político propagandístico. Más bien buscamos desplazarnos hacia otros caminos dentro del mismo tema”, declaran los directores. “Por ejemplo, una arista de Crónica de un comité es el debate sobre justicia divina versus justicia terrenal. Estos temas, actuales y cotidianos, permiten plantear cuestionamientos mientras se va siguiendo el proceso”, reflexionan Adriazola y Sepúlveda. “Conocer a los integrantes del comité así como a la familia, y que todos ellos hayan participado activamente del proceso de rodaje, nos produjo un intercambio mucho más honesto”, aseguran.
“La película fue hecha sin ningún tipo de financiamiento, comenzó desde el inicio de las actividades del Comité entre 2012 y 2013”, detallan. De esta forma, el film sigue el proceso de este grupo liderado por Gerson Gutiérrez, hermano de la víctima, y el dirigente de derechos humanos Miguel Fonseca, que mediante eventos públicos, visitas al Congreso y la televisión, buscan vencer la impunidad que rodea el crimen. “Invitamos a la gente a ver la película y reflexionar en torno a lo que se propone. Son temas vigentes que aquí logran visibilizarse, pese al autoritarismo, que trata de esconderlos bajo la alfombra roja, azul y blanca de Chile”, concluyen Adriazola y Sepúlveda.
* El film será precedido por el cortometraje Osteotecnia, del realizador y destacado músico electrónico magallánico: Rafael Cheuquelaf.
Jueves 23 al miércoles 29 de julio: 21:15 hrs. – Sala 2
“DOS DÍAS, UNA NOCHE”
Este jueves 16 se incorpora una nueva cinta a nuestra cartelera que enriquecerá a nuestras pantallas con una notable pieza del cine arte europeo.
Se trata de la película de los hermanos Dardenne, “Dos días, una noche”. Creación reconocida en diversos festivales del 2014 como en la nominación a Mejor Actriz de Marion Cotillard en los Oscars, los premios César, el Círculo de críticos de Nueva York o el Critics Choice Awards, así como en las nominaciones al filme en sí en los premios Cannes, Guldbagge, Bafta, National Board of Review, entre otros.
La película ha generado interés en el medio nacional y hoy es la oportunidad para verla en nuestra sala principal de cine a las 17:00 y 21:00 hrs en su primera semana.
Jueves 23 al miércoles 29 de julio: 17:00 hrs. y 21:00 hrs. – Sala 1 (Excepto 24 de julio)
Entrada General: $ 3.500 —-*** Miércoles $2.000***—-
Estudiantes (con credencial) y Adulto Mayor: $2.500
Cine y Barrio: $ 2.000
Club Viva Santiago: 2×1 Entrada Gral.
C.L.U.V Virgin Mobile: 2×1
Ex estudiantes USACH: 2X1
