A veinte pasos de la fama
Morgan Neville | 2013 | Estados Unidos | 87’
Jueves 11 > 19h. > Teatro NESCAFÉ de las Artes
Oscar al mejor documental 2013. Puedes tener todo el talento del mundo y haber grabado en clásicos de la canción popular (“Gimme shelter”, “Walk on the wild side”, “Jimmy Mack”), pero si te iniciaste como corista es difícil que salgas de ahí. Estarás siempre en la parte trasera del escenario, a pasos del estrellato. A veinte pasos de la fama comparte intención con documentales previos como Standing in the shadows of Motown o The Wrecking Crew: busca darle nombre y cara a los anónimos. Su inspiración son las coristas, las trabajadoras de la voz, mujeres de dotadas gargantas e innegable carisma escénico que han sido parte fundamental de mil hits, pero que muchas veces siguen esperando un «gracias» por su aporte. Hablan Lisa Fischer (Rolling Stones), Claudia Lennear (Tina Turner), Táta Vega (Elton John), Judith Hill (Michael Jackson), Lynn Marbry (Talking Heads), Cindy Mizelle (Bruce Springsteen), Mabel John (Ray Charles), Darlene Love (Phil Spector) y Gloria Jones (T-Rex), entre otras. Y también hablan ellos: Bruce Springsteen, Stevie Wonder, Sting y Mick Jagger recuerdan a sus más brillantes coristas y piden un solo.
Elliott Smith: Heaven adores you
Nickolas Rossi | Estados Unidos | 2014 | 104′
Jueves 11 > 21 h. > Testro NESCAFÉ de las Artes
Sábado 13 > 17 h. > GAM
A la fama conviene ir blindado, pero el cantautor estadounidense Elliott Smith (1969-2003) olvidó acorazarse. Ya en el 1998 afirmaba: «Soy la persona menos indicada para ser famosa». Un año antes había saltado al estrellato por la música de Good Will Hunting, de Gus Van Sant, pero antes de un lustro se quitaría la vida. Este documental establece una conexión directa entre ese filme, su asombrosa aparición en la ceremonia de los Oscar y su muerte, para concluir que la culpa fue del showbusiness. «La fama es lo peor que pudo haberle pasado», afirman sus amigos. A través de entrevistas de archivo y testimonios de sus cercanos vemos el ascenso al Olimpo musical de un alma demasiado sensible para no caer de bruces. Aquí están su infancia en Dallas, su asentamiento en Portland, su etapa en grupo (Heatmiser), su conversión a lo acústico, su fichaje por Kill Rocks Stars y el crecimiento del boca-oreja tras la aparición del disco Either/Or, en 1997. Tenía todo a su favor, pero Elliott Smith simplemente no estaba hecho para este negocio.
Fulano, animal en extinción
Rodrigo Ugarte y Rafael Albarrán | 2014 | Chile | 63’
Jueves 11 > 18 h. > Centro Arte Alameda (*presentan sus directores*)
Viernes 12 > 18 h. > Sala CineUC
Fulano fue uno de los conjuntos fundamentales de la creación de vanguardia en tiempos de dictadura. En los años ochenta pudieron combinar la exploración en el género de la fusión con letras comprometidas con la situación del país. Este documental los sigue en el período 2012-2014, cuando el grupo trabaja en su primer álbum del siglo XXI, en una nueva formación y con los experimentados músicos Jorge Campos y Cristián Crisosto como líderes.
American Interior
Dylan Goch, Gruff Rhys | Inglaterra | 2014 | 88′
Jueves 11 > 20h. > Centro Arte Alameda
Mejor Documental IN-EDIT Barcelona 2014. Gruff Rhys, el líder de Super Furry Animals, se echa a la carretera en busca de un ancestro suyo que abandonó Gales en 1792, detrás de una tribu de nativos americanos. El músico rehace su aventura a lo largo y ancho del interior de Estados Unidos, en un proyecto que termina más tarde ordenando en charlas, libro, aplicación y película. Es una historia improbable, contada con gran sentido del humor, pasión y la permanente compañía de la música. Un documental de búsqueda on the road con maravillosa fotografía y pop impecable.
Nick Cave: 20 000 days on Earth
Iain Forsyth, Jane Pollard | Inglaterra | 2014 | 97′
Jueves 11 > 21:30 h. > Centro Arte Alameda
Cómo contar la vida de un multiartista esquivando la narrativa común del biopic. Drama y realidad se fusionan en estas ficcionadas veinticuatro horas en la vida del músico, escritor e ícono cultural australiano Nick Cave, dando pie a una innovadora nueva aproximación al género del documental. Aquí todo es verdad y todo es mentira. Premio a la mejor dirección y a la mejor edición en Sundance 2014.
Pasemos junto a Nick Cave su día número veinte mil sobre la Tierra. No esperes un reality. Vamos a estar junto al músico en una sesión con su psiquiatra, escuchándolo hablar sobre la muerte de su padre y sus temores más profundos («perder la memoria, porquela memoria es todo lo que somos»), y luego dentro de su Jaguar conduciendo a Kylie Minogue. Incluso cuando las escenas rezuman cotidianidad, y observamos al australiano viendo televisión junto a sus hijos, no sabemos dónde empieza la fantasía y termina lo mundano. Los artistas visuales Iain Forsyth y Jane Pollard trabajaron junto al propio Cave en esta fusión de ensayo cinematográfico, ficción narrativa y documental biográfico. El resultado es una reflexión profunda sobre el oficio creativo.
Ellas No
Susana Díaz | Chile | 2014 | 53’
Jueves 11 > 18 h. > Sala CineUC
Ellas No es una banda femenina de pospunk que debe ponerle pausa a su trabajo cuando una de sus integrantes se ve envuelta en problemas judiciales. Este nuevo documental musical de Susana Díaz (Supersordo. Historia y geografía de un ruido, Hardcore, la revolución inconclusa) retrata el paso de una banda poco convencional, de sonido rabioso y descarnado, por entre espacios subterráneos y contraculturales, así como el devenir de la amistad de sus integrantes. Ellas No es una película sobre el ruido, la reconstrucción y el volver a empezar. Aparición especial de Hija de Perra, performista fallecida este año.
We are the best!
Lukas Moodysson | Suecia | 2013 | 102’
Jueves 11 > 19:30 h. > Sala CineUC
Viernes 12 > 20 h. > Teatro NESCAFÉ de las Artes
El irresistible director sueco Lukas Moodysson (Together, Lilya 4-Ever) retrata en este filme de ficción y grandes dosis de humor a tres amigas preadolescentes que deciden darle forma a un grupo punk para sacarse de encima el desastre de padres que tienen (o creen tener). Dice la crítica: «Dulce, empática y filmada con palpable gozo, We are the best! ofrece un tierno tributo al tumulto agridulce de la adolescencia».
On the road with Duke Ellington
Robert Drew | EE.UU. | 1974 | 57’
Jueves 11 > 22 h. > Sala CineUC
Domingo 14 > 16 h. > Teatro NESCAFÉ de las Artes (*entrada liberada*)
Esta pieza filmada en 1967 para un especial televisivo (y estrenada siete años más tarde), es hoy considerada «el mejor documento sobre Duke Ellington (allmusic.com)», el fundamental músico estadounidense fallecido hace cuarenta años. El pianista, compositor y director de orquesta aparece aquí en la rutina de un músico que ya se ha vuelto célebre, y que cuando está de gira se permite «organizar cada noche una fiesta, en la cual yo soy el invitado de honor». Lo vemos también en desayunos, entrevistas, conciertos, estudios de grabación, bromas con Louis Armstrong y ceremonias de homenaje en universidades (en las que obtiene trato de jefe de Estado). Aunque el registro lo capta a los 68 años de edad, su actitud es infatigable: un movimiento, on the road e in the mood en el cual nunca deja de componer. Más que un documental biográfico, ésta es la agenda diaria de un gigante, acompañada a cada momento por su música. Fue, además, el último trabajo del dcoumentalista estadounidense Robert Drew, fallecido a comienzos de este 2014, y considerado uno de los padres del llamado cinema-vérité.
ENTRADAS:
General: $3.000*
Preventa: $2.500**
(*)todas las sedes, excepto Sala Cine UC ($2.500)
(**)si se adquiere 24 horas antes de cada función en todas las sedes, excepto Cine Hoyts-La Reina.
Más info: https://www.inedit-nescafe.cl
