We don’t wanna make you dance
Lucy Kostelanetz | Estados Unidos | 2013 | 95’
Lunes 8 > 17h. > Teatro NESCAFÉ de las Artes (*presenta su directora*)
Sábado 13 > 20h. > Centro Arte Alameda
Miller Miller Miller & Sloan. ¿Les suenan? Claro que no. Fueron tres hermanos (Miller, Miller, Miller) y un amigo asociado (Sloan) que construyeron impecables piezas de funk y rap blanco en el Nueva York de los años ochenta, y que llegaron a presentarse en el CBGB, y a telonear a The Clash y Tom Tom Club. No les faltaban admiradores de renombre. ¿Por qué, entonces, no consiguieron jamás un hit? Esta es la sabrosa historia de cuatro chicos blancos del Upper West Side de Manhattan que tocaban ritmos negros en plena explosión new-wave. Antes que los Beastie Boys. Antes que los Red Hot Chili Peppers. Merecían más. Las entrevistas de este documental nos revelan a músicos inteligentes, cómicos, humildes, capaces de burlarse de ellos mismos por su falta de dirección profesional y su injusta irrelevancia en la historia del pop. Para cuando el documental termine, querrás que se reúnan.
American Interior
Dylan Goch, Gruff Rhys | Inglaterra | 2014 | 88′
Lunes 8 > 19 h. > Teatro NESCAFÉ de las Artes
Jueves 11 > 20h. > Centro Arte Alameda
Mejor Documental IN-EDIT Barcelona 2014. Gruff Rhys, el líder de Super Furry Animals, se echa a la carretera en busca de un ancestro suyo que abandonó Gales en 1792, detrás de una tribu de nativos americanos. El músico rehace su aventura a lo largo y ancho del interior de Estados Unidos, en un proyecto que termina más tarde ordenando en charlas, libro, aplicación y película. Es una historia improbable, contada con gran sentido del humor, pasión y la permanente compañía de la música. Un documental de búsqueda on the road con maravillosa fotografía y pop impecable.
Pulp: A film about Life, Death and Supermarkets
Florian Habicht | Inglaterra | 2014 | 90′
Lunes 8 > 21h. > Teatro NESCAFÉ de las Artes
Sábado 13 > 21h. > Teatro NESCAFÉ de las Artes
El grupo Pulp y la ciudad de Sheffield se presentan en este documental como elementos inseparables. Por un lado, ancianas, niños, fans y carniceros de esa ciudad del sur de Inglaterra examinan en sus términos a la banda de la gente común, una de las más exitosas en salir alguna vez de entre sus calles (de ahí son también Def Leppard, Iron Maiden y Human League). Pulp, popstars a su pesar, hablan también de lo suyo; y Jarvis Cocker lo hace mientras cambia un neumático de su auto. Un vendedor de periódicos los confunde con Queen. Una pensionista afirma que tienen mejores letras que Blur. Unos niños aducen que con “Disco 2000” les dan ganas de mover el trasero. Este es un fenomenal trabajo testimonial que explica a Pulp mejor que todas las biografías. Pulp son esto porque vienen de allí. Ahora se entiende.
Broken song
Claire Dix | Irlanda | 2014 | 66′
Lunes 8 > 18h.> Centro Arte Alameda
Viernes 12 > 22h. > Sala Cine UC
Adolescentes problemáticos en el peor barrio de Dublín, Irlanda, se aferran al hip-hop como a una tabla de salvación. Broken song es un conmovedor relato de solidaridad y amistad entre poetas callejeros que buscan una luz. Se le disfruta como un filme de ficción, como esos registros sociales de la escuela de Mike Leigh. Costello, Willa y GI están destinados a terminar mal: no tienen estudios, viven en estrechas viviendas sociales, parecen tener todo en contra. Pero consiguen, a su modo, perfeccionar una forma de arte en las rimas y la expresión vocal. Este es un trabajo filmado con un tacto y un arte apabullantes, un documento sobre las decisiones correctas, las oportunidades que vienen con cada clase social y las fuentes de redención. La mirada a un caos articulado con ingenuidad a través de la palabra y el canto. El rap convertido en identidad, religión y vía de escape.
Existir sin vos. Una noche con Charly García
Alejandro Chomski | Argentina | 2013 | 65′
Lunes 8 > 19:30 h. > Centro Arte Alameda
Corría el lento y caluroso verano de 1994 y Charly García se encontraba en pleno proceso de creación de su disco La hija de la lágrima. A su estudio en Buenos Aires —un legendario búnker diseñado especialmente a su medida para componer, tocar, cantar, escribir y tirarse a la pileta— llega una noche un joven director y fan para filmar una sesión de trabajo. Además de Charly, están allí Fernando Samalea, Fabián von Quintiero, María Gabriela Epumer y Alejandro Medina (Manal). “Existir sin vos” fue uno de los temas que nacieron esa noche que gracias a esta documental dejó de ser un secreto.
Finding Fela!
Alex Gibney | Estados Unidos | 2014 | 119′
Lunes 8 > 21h. > Centro Arte Alameda
Domingo 14 > 18h. > Teatro NESCAFÉ de las Artes
Un retrato transversal del artista como guerrillero. Esta es la historia del revolucionario sonido afrobeat y la superestrella nigeriana Fela Kuti (1938-1997), un hombre valiente y de talento vibrante dispuesto a combatir a un gobierno corrupto. La cinta entrelaza archivos de su biografía con la producción que hace unos años convirtió su historia en un musical de Broadway. El documental se sostiene en varios planos. Mezcla declaraciones de Fela, metraje descarnado de sus actuaciones y colorida fanfarria teatral. Se tratan todos los temas, espinosos o no: poligamia (su harén de quince mujeres), rebeldía, protesta y secesión de Nigeria (fundó su propio país, Kalakuta); su legendario apetito sexual y valentía certificable; la razón por la que cantaba en inglés, su periodo londinense, las noches de debate y las «ladies nights», la influencia de James Brown, el retorno a Lagos. Paul McCartney, Questlove (The Roots) y Tony Allen celebran, entre otros, al temerario rey. Para el gobierno era un revolucionario peligroso. Para el mundo era un pionero musical. Para su pueblo era Fela.
I dream of wires
Robert Fantinatto | Canadá, Alemania, Inglaterra y Estados Unidos | 2014 | 94’
Lunes 8 > 17 h. > Sala CineUC
Perillas y cables por todos lados: máquinas que hacen música. I dream of wires nos lleva de los albores de la era eléctrica al desfile de Moog, MiniMoog, DX7 y Korg 700 (¡con función de repeat!) que cambió el mundo y nuestros oídos, y a los visionarios que supieron que esos aparatos justificaban la fascinación. Inventores, productores y músicos nos educan sobre todos esos osciladores dispuestos a desafiar nuestros oídos. Viajamos del sintetizador modular al Computer Music Center de la Universidad de Columbia (CMC). Conocemos el primer sintetizador de la historia, que hoy sigue en el mismo edificio que le vio nacer (porque está clavado al suelo y pesa una tonelada, básicamente). Aparecen por allí un theremin con teclado, por acá un Volt Control Filter, y de repente chocamos con el LP súperventas Switched on Bach, de Wendy Carlos. ¿Jerga para especialistas? Deja de serlo después de ver este documental a la vez técnico y didáctico. Gary Numan, Vince Clarke, John Voxx (Ultravox), Flood, Trent Reznor y otros paladines del amperio nos enseñan todo lo que hay que saber sobre sonidos que alguna vez representaron el futuro.
Metalhead
Ragnar Bragason | Islandia | 2013 | 97’
Lunes 8 > 19 h. > Sala CineUC
Miércoles 10 > 22 h. > Cine Hoyts La Reina
Viernes 12 > 22 h. > Teatro NESCAFÉ de las Artes
La pequeña Hera vivirá toda su vida con un trauma: haber visto morir a su hermano herido por un tractor en la granja familiar. En su adolescencia, la música metal le ayudará a canalizar ese dolor; el mismo metal que su hermano adoraba, y cuyos discos y afiches ella heredó. Pocos entienden la afición de Hera en la pequeña comunidad islandesa en la que vive: campesina, cerrada y ultrarreligiosa. Así, la música se convierte a la vez en un refugio y en una marca de identidad. Esta cinta de ficción islandesa, bellamente fotografiada, recuerda los profundos lazos afectivos que a veces puede tendernos el rock.
Europe in 8 bits
Javier Polo Gandia | España | 2013 | 77’
Lunes 8 > 21h. > Sala CineUC
Algunos la llaman «SuperMario en LSD». La música de ocho bits —o chipmusic— es lo que surge de la manipulación de computadores de desecho, consolas de juego y viejas máquinas de flipper con fines perversos: canciones que suenan a pantalla y a joystick. Además de instructivo, este documental de sonido mareador es graciosísimo, y consigue levantar un monumento chispeante a un arte igualitario y de entusiastas protagonistas. Conocerán aquí a Goto80, Culomono, Kenobit, Henry Homesweet, Meneo y Bubbly Fish, sujetos que se olvidan del ego para asumirse como creadores de música desechable; atípicos recicladores de GameBoys, NES, Ataris, y computadores Commodore 64 para hacer con ellos lo que sus inventores jamás imaginaron.
ENTRADAS:
General: $3.000*
Preventa: $2.500**
(*)todas las sedes, excepto Sala Cine UC ($2.500)
(**)si se adquiere 24 horas antes de cada función en todas las sedes, excepto Cine Hoyts-La Reina.
Más info: https://www.inedit-nescafe.cl
